关于编曲与制作学习的六点思考

20220916写的 无论如何，记住：编曲/制作是一种手段，通过现代科技的方式将你内心的创作呈现出来的一种方式。就好像我们用电脑去写作，创作文字，创作书籍，同理。究其本源，我们都应该花最大的时间学习音乐的本身，也就是音乐三要素“节奏”“旋律”“和声”(根据我认为的重要性排序的)。所以要想尽办法，提升你对这三要素的学习与认知。任何能够在你编曲的时候实践出来的东西一定是被你吃透的，完全内化于心的，因为你编曲的时候不会翻看笔记本去查知识编，那样并不是你的东西，只是照猫画虎。所以，这三点一定是最重要的。

第二，不要忽视练琴，因为像把流行音乐四大件编配好的最好方式就是练琴，学乐器，组乐队，学会用乐器即兴和别人对话。

第三，不要刻意追求技术，那些看着高难度、花里胡哨的东西并不代表他适合你，一定要稳扎稳打。我们理性的技术、基础、逻辑要和感性的音乐表达、创作力这两条线并行成长，你才能够把你内心的音乐准确表达出来，这两条腿缺了哪一条都不利于发展。

第四，软件操作、采样器使用、音源使用，这是最简单的，最不需要花课时学习的，因为这种是最基础的 就像你买了锅 仔细看说明书就知道怎么用，网上已经有足够丰富的这些资料 查视频 跟着视频学习也能帮助你很多。

第五，这是信息爆炸的时代，网上讲的任何知识、观点都抱着一个独立的思考去看待会更好。

第六，养成定期校对成果与反思的习惯，检验自己完成原本规划的多少，反思自己遗漏什么，需要重新规划调整或加入什么内容，必要性的可以在每个月或更低频率的时间加入一件事情“全天休息”，避免听音乐，休息，思考，建立下一阶段的计划，这样能走得更好更远。